Ирина Владимировна Коротеева

Материал из свободной русской энциклопедии «Традиция»
(перенаправлено с «Коротеева, Ирина Владимировна»)
Перейти к: навигация, поиск

Коротеева, Ирина Владимировна (белор. Ірына Карацеева, родилась 21 мая 1959), урождённая Ирина Владимировна Смычковская (белор. Ірына Смычкоўская) — белорусский музыкальный и культурный деятель. Является завучем детской музыкальной школы №19 г. Минска, известным белорусским музыкальным теоретиком и педагогом. Замужем, имеет двоих сыновей.

Ранние годы[править]

Ирина Смычковская родилась 21 мая 1959 года в Минске в семье служащих Владимира и Марии Смычковских, у которых была единственной дочерью. Её отец Владимир Владимирович Смычковский (1930-2006) родом из Хойникского района. Мать Мария Антоновна Смычковская (Шептюлёва), рождённая в 1932 году в Шкловском районе, работала главным бухгалтером.

В 1966 году Ирина Смычковская пошла в общеобразовательную (средняя школа №92 г. Минска) и одновременно в музыкальную школу (ДМШ №3 г. Минска по классу фортепиано. Уже ребёнком Ирина проявляла огромный интерес к музыке. Поэтому в 1973 г. она поступает в среднюю специальную музыкальную школу при Белорусской государственной Консерватории, где занималась у педагога Эллы Григорьевны Альтерман.

В 1977-1982 годах Ирина Смычковская училась в Белорусской государственной Консерватории в классе знаменитого педагога профессора Людмилы Сергеевны Шеломенцевой.

Начало работы, семья[править]

Ещё до окончания (с красным дипломом) обучения, на пятом курсе Ирина Смычковская начала работать концертмейстером кафедры духовых, эстрадных оркестров и специнструмента Минского института культуры (теперь: Белорусский государственный университет культуры и искусств, БГУКИ), где познакомилась со своим будущим мужем, Коротеевым Александром Леонидовичем (белор. Аляксандар Карацееў). Свадьба состоялась 9 июля 1983 года.

В августе 1983 года Ирина Коротеева перешла на работу преподавателя по классу фортепиано в СШ № 102 с музыкальным уклоном. В 1984 году родился старший сын Дмитрий, в 1991 году – младший Тимофей.

1 февраля 1992 года Ирине Коротеевой была присвоена первая квалификационная категория учителя. В сентябре 1993 года она переходит на работу в ДМШ № 11 Минска. В ноябре 1993 проходит обучение в Белорусском институте проблем культуры в творческой мастерской по классу фортепиано педагога-новатора Светланы Федоровны Измайловой.

Альтернативная Школа[править]

В сентябре 1995 года Ирина Коротеева вместе с Адалиной Эрнстовной Титовицкой учредили «Альтернативную Школу», которая была призвана восполнять пробелы образования и прежде всего воспитания у детей младшего школьного возраста. Школа была одной из первых в Белоруссии попыток создания альтернативных государственным школ. Школа собрала круг блестящих преподавателей по таким направлениям, как английский язык, риторика, рисование, основы компьютерной грамотности, математика и др., а также широкий круг талантливых детей и из родителей. Ухудшившийся деловой климат в Белорусии во второй половине 1990-х годов и государственное давление на частный бизнес привели к нерентабельности школы и её закрытию.

Работа в ДМШ №19 Минска[править]

В сентябре 1996 года Ирина Коротеева переходит на работу в новообразованную ДМШ № 19 в минском микрорайоне Сухарево на должность заведующей фортепианным отделением. С января 1998 она исполняет обязанности заместителя директора по учебно-воспитательной работе, а с января 2000 года и до настоящего времени работает официально на этой должности. Во многом благодаря стараниям Ирины Коротеевой ДМШ № 19 превратилась из никому не известной начинающей школы на окраине города в одну из лучших музыкальных школ Минска.

В 2002 году Ирине Коротеевой была присвоена высшая категория педагога и концертмейстера. С 2002 года постоянно читает лекции для слушателей Республиканских курсов повышения квалификации при Белорусском институте проблем культуры и БГПУ им. Танка. С 2007 года Ирина Коротеева является Членом Белорусского Союза музыкальных деятелей.

Достижения[править]

Как концертмейстера:

  • Участие в открытых городских конкурсах «Я играю джаз», в международных конкурсах «Музыка надежды» (Гомель) – 1994, 2004 гг. В 2004 г. получила диплом за концертмейстерское мастерство на конкурсе «Музыка надежды» (Гомель). Участие в первом республиканском фестивале современной музыки и «Новые звуки мира» в 2003 году.
  • 2004 г. – выступление в абонементном концерте в Белорусской государственной Филармонии. 15 мая 2005 г. – выступление в Белорусской государственной Филармонии на джазовом фестивале «Памяти Эдди Рознера»
  • I открытый минский фестиваль-конкурс молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах им. И. Добровольского (20 мая 2007 г.) и II Республиканский конкурс молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах им. И. Добровольского (28.03. 2008-29.03. 2008 г.)


Как педагога:

  • 07.12. 2000 г. – Фестиваль народного творчества «Сузор'е» - джазовый дуэт (лауреаты)
  • 24.01. 2001 г. – Городской конкурс фортепианных ансамблей (II место в средней группе)
  • 28.01. 2001 г. – Выступление ансамбля в концертном зале Белорусской государственной Филармонии на гала-концерте лауреатов
  • 18.03. 2001 г. – V городской конкурс «Я играю джаз» (грамота)
  • 15.03. 2003 г. – VII городской конкурс «Я играю джаз» (I место в младшей группе)
  • 02.03. 2004 – 04.03. 2004 – Городской конкурс юных Пианистов «Дебют-2004» (III место в средней группе)
  • 12.03. 2004 – 13.03. 2004 – VIII городской конкурс «Я играю джаз» (I место в средней группе)
  • Июль 2005 г. – Международный конкурс «Молодые таланты» (Италия) (IV место, диплом)
  • 29.03. 2006 г. – Городской конкурс фортепианных ансамблей (диплом в старшей группе)
  • 29.03. 2006 г. – Конкурс ансамблей «Молодые таланты» в БГПУ им. Танка (грамота в младшей группе)
  • 22.04. 2008 – 23.04. 2008 – Районный конкурс «Юный пианист» (II место в младшей группе)
  • Четверо учеников продолжили обучение в заведениях искусств, в том числе в Белорусской государственной Консерватории

Как заместителя директора ДМШ:

  • Организатор филиала музыкальной школы для слепых и слабовидящих детей
  • Основатель традиционных школьных фестивалей и концертов: Вечера старинной музыки при свечах; Праздники Посвящение в юные музыканты; Фестиваль семейных ансамблей; Фестиваль Джазовая весна; Фестиваль национальной культуры Галасы стагоддзяў («Голоса Веков»).


Фестиваль национальной культуры Галасы стагоддзяў[править]

По инициативе Ирины Коротеевой в ДМШ №19 Минска прошли четыре концерта Галасы стагоддзяў («Голоса Веков»). Эта традиция зародилась в 2002 году, когда в школе стали проводится концерты, посвящённые творчеству белорусских композиторов. Целью концертов сразу стало желание донести до широких кругов слушателей глубину традиций необоснованно забытой белорусской музыки. Со временем мероприятие из школьных концертов превратилось в настоящий культурный фестиваль, а с 2007 года – в Неделю белорусской национальной культуры «Галасы стагоддзяў».

За время существования фестиваля в нём приняли участие музыкальные ансамбли «Ліцвінскі хмель», «Рокаш», «Старалітва», «Тэстамент», «Jab Club»; танцевальные коллективы «Bass Dance» и «Гістрыён»; народная артистка Беларуси Мария Захаревич, поэт Глеб Лободенко; рыцарские клубы. Состоялась постановка детской оперы «Красная Шапочка» (композитор В.Савчик) и моноспектакль по произведениям В.Короткевича «Дабравесьце ад Уладземера». В рамках фестиваля проходил концерт классической «Музыка сядзібаў» («Музыка усадеб») белорусских композиторов М.К.Огинского, О.Козловского, Ф.Миладовского, Н.Орды, М.Ельского в исполнении представителей Белорусской Академии Музыки и Белорусской Филармонии.

Музыкальный теоретик[править]

«Об учителях»[править]

Воспоминания Ирины Коротеевой о своих учителях:

«Моей первой учительницей музыки была Ева Нисоновна Демиховская – удивительный человек и педагог. Именно благодаря ей я стала музыкантом. Музыкальное образование она получила уже после окончания архитектурного техникума. Обожала Чайковского, Грига, зато Баха не понимала, считая его музыку математикой. В этом мы расходились, так как уже тогда, инстинктивно, эта музыка меня потрясала. Бах – мой любимый композитор. Мои уроки она ставила последними, и нам никто не мешал заниматься часами, когда в школе уже никого не оставалось, кроме сторожей. После занятий мы шли в соседний магазин, она покупала пастилу, угощала меня, а потом мы шли по тёмным улицам домой и разговаривали обо всём на свете. До сих пор я люблю пастилу и ночные разговоры. Жизнь свела нас ещё раз, когда я уже работала в институте культуры, чувствуя свою абсолютную ненужность среди студентов, пришедших в ВУЗ только ради диплома.

Ева Нисоновна переманила меня в 102-ую школу, где она в то время работала и вновь стала для меня Учителем, только теперь уже педагогического мастерства. Я прибегала к ней каждый раз, когда сталкивалась с очередной «неразрешимой» проблемой у своих учеников. До 80 лет она была в первых рядах на всех открытых уроках, мастер-классах, неустанно продолжая искать новые, более совершенные методы. Всю жизнь для меня она остаётся примером настоящего Учителя.

Когда я училась в СШ № 111, самым любимым учителем в школе был молодой учитель пения – Дим Димыч. Он пел для нас под гитару песни, совсем непохожие на те, что звучали с эстрады, проводил для нас Малый конкурс Чайковского. Он отдавал нам свою душу и свою искренность. Через много лет я увидела его на экране телевизора, выступающего в составе фольклорного ансамбля «Дударики» и услышала его имя – заслуженный деятель культуры РБ Дмитрий Ровенский.

В 11-летке моими учителями стало моё окружение – дети из семей профессоров, музыкантов, артистов. Я открыла для себя мир высокой культуры – поэзию Серебряного века, философию, кинематограф Трюффо и Тарковского, живопись импрессионистов, симфонии и квартеты Шостаковича. В 70-е годы было практически невозможно достать хорошую книгу, и мы обменивались «сокровищами» из домашних библиотек, слушали магнитофонные записи новых произведений современных композиторов. Практически каждый вечер мы бежали в театр или в филармонию, чтобы, сидя на ступеньках балкона, впитывать в себя волшебное искусство С. Рихтера, Э. Гилельса, Е. Образцовой, З. Долухановой.

Рядом со мной учились талантливые люди, которые не получили возможности реализоваться полностью, так как на конкурсы ездили только студенты Московской консерватории, да и то только из классов нескольких профессоров. Наше поколение реализовалось, в основном, в своих детях. К примеру, мама победителя Евровидения-2009, Александра Рыбака, – моя одноклассница – Наталья Гурина.

В 11-летке я встретила ещё одного Учителя, который дал мне пример отношения к своему делу. Это – преподаватель гармонии Трахтенберг. Будучи смертельно больным, он до последнего дня занимался со мной, готовя меня к поступлению в консерваторию. Во время уроков у него дома он периодически уходил в соседнюю комнату, где ему делали укол, чтобы приглушить боль. Лишь потом я узнала, что у него был рак. Перед смертью он взял обещание со своей коллеги, что она проведёт несколько оставшихся уроков вместо него. Однако когда я приехала по указанному адресу, она просто закрыла передо мной дверь».

Ссылки[править]