Белое солнце пустыни

Материал из свободной русской энциклопедии «Традиция»
Перейти к: навигация, поиск

«Бе́лое со́лнце пусты́ни» — советский кинофильм 1969 года режиссёра Владимира Мотыля о приключениях красноармейца Сухова, спасающего от бандита Абдуллы его гарем в годы гражданской войны.

Фильм снят в ЭТК (Экспериментальная творческая киностудия) на производственной базе студий «Мосфильм» и «Ленфильм». Один из самых известных фильмов в истории советского кинематографа, многие критики и зрители считают его культовым,[3] фразы героев устойчиво вошли в разговорный русский язык. Государственная премия РФ 1998 года.[4]

Сюжет[править]

Действие фильма происходит приблизительно в 1920-е годы на восточном берегу Каспийского моря.

Красноармеец Сухов (Анатолий Кузнецов) возвращается домой. Гражданская война вот-вот закончится и «наступит всеобщее счастье». Путешествуя по пустыне Сухов спасает от мученической смерти местного жителя Саида, который имеет свои счёты с басмачами. По пути Сухову встречается отряд Рахимова, который гоняется за бандитом Абдуллой (Кахи Кавсадзе), сбежавшим из крепости и оставившим там своих жён. Рахимов «уговаривает» Сухова позаботиться о жёнах Абдуллы, а сам отправляется за ним в погоню, оставив в помощники Сухову юного красноармейца Петруху (Николай Годовиков).

Сухов вместе с жёнами Абдуллы возвращается в близлежащий приморский город Педжент. В скором времени в этот же город приходит и Абдулла, который хочет через море переправиться за границу. Сухову нужно оружие и поддержка, чтобы противостоять бандитам и защитить женщин. Он обращается за помощью на всё ещё функционирующий местный пост российской таможни и его хозяину Павлу Верещагину. Благодаря остроумию и солдатской смекалке Сухову удаётся противостоять целой банде. Его задача не допустить бегство басмачей за границу с награбленным добром. В трудные минуты на помощь ему приходит Саид. В схватке с басмачами гибнет Петруха. Верещагин, вставший на сторону красноармейцев, предотвращает бегство басмачей ценой своей жизни. Сухову удаётся спасти гарем за исключением одной жены — Гюльчатай. Разобравшись с Абдуллой Сухов продолжает свой путь домой.

Создатели[править]

В ролях[править]

В эпизодах[править]

Н. Абдулрагимов • Д. Герами • Ю. Дарумов • В. Деглав • Т. Киричевская • А. Лименес • Я. ЛенцГ. Лучай — Катерина Матвеевна • А. Массарский • И. Милонов • А. Наймушин • И. Нижарадзе • К. Омаров • З. Рахматова • С. Сливинская • Л. Смирнова • А. Соколов • М. Ставицкая • Т. Ткач — старшая жена Абдуллы

Съёмочная группа[править]

Технические данные[править]

  • Производство: киностудия «Ленфильм» и «Мосфильм»
  • Художественный фильм, цветной, 2323 м.
  • Ограничение по возрасту: без ограничений
  • Прокатное удостоверение:
  • Первый показ в кинотеатре: 1969 год
  • Сборы: около 50 млн зрителей (1970 год).
  • Первый показ по центральному ТВ:
  • Исключительные права на воспроизведение и распространие: КВО «Крупный план»
  • Издания на DVD:
    • 1 DVD, звук Dolby Digital, PAL, 5-я зона, без субтитров, издатель: «Лиззард» 2005 г.
    • 1 DVD5, звук mono, PAL, 5-я зона, без субтитров, издатель: «Крупный план» 2008 г.
  • Издание на VHS: 1 VHS, звук 2.0, PAL, издатель: «Крупный план»
  • Издание в MPEG4: «Лиззард»
  • Оригинал фильма хранится в: Госфильмофонде, Белые столбы
  • Фильм отреставрирован в 2002 году компанией «Крупный план Диджитэл».

Создание[править]

Предыстория[править]

Во второй половине 1960-х на волне популярности дилогии о «Неуловимых мстителей» (1966) советское кинематографическое руководство из вполне конъюнктурных соображений обращается к жанру истерна. С 1966 года в кинематографической системе СССР начала работать ЭТК (Экспериментальная творческая киностудия). Она представляла собой коммерческое предприятие с широкой свободой действий по подбору кадров и выбору творческого материала и могла не согласовывать свои действия с Госкино СССР. В 1967 году руководство ЭТК приглашает к работе над сценарием нового фильма в жанре «истерн» (тогда такого термина ещё не существовало) Андрея Михалкова-Кончаловского и Фридриха Горенштейна [2].

Первоначальный вариант сценария под рабочим названием «Басмачи» руководство киностудии не устроил и Кончаловскому дали новых соавторов: Валентина Ежова и Рустама Ибрагимбекова. Сценаристы начали собирать материал. В разговоре с ветераном Гражданской войны Валентин Ежов услышал байку, о том как, басмач бросил в пустыне во время бегства свой гарем. Эта история привлекла сценариста и стала сюжетообразующим началом для нового сценария[6].

Официально работа над сценарием началась 7 июня 1967 года и была закончена в июле. Кончаловский покинул проект ещё до окончания работы над сценарием, получив заманчивое предложение о экранизации Тургенева. 1 августа 1967 года сценарий был принят в работу и начались поиски режиссёра. Предложения возглавить съёмки последовательно отклонили Жалакявичус, Чулюкин и даже Тарковский. После долгих обсуждений предложение стать режиссером было сделано Владимиру Мотылю. Картина « Женя, Женечка и „катюша“» уже принесла определённую известность Мотылю и руководство студии справедливо полагало, что опытный режиссёр не испортит картину, хотя режиссёр был из категории «неблагонадёжных» [7][6].

Мотыль в то время мечтал о постановке фильма о декабристах, но при отсутствии других предложений, испытывая затруднения денежного характера, согласился. В первом прочтении сценарий понравился, но Мотыль считал, что такое кино снимать ему не разрешат. По опыту предыдущих картин можно было догадаться, что подобный сюжет в глазах советской цензуры мог выглядеть осквернением образа солдат гражданской войны. Тем не менее, Григорию Чухраю (руководителю ЭТК) и Валентину Ежову, удалость уговорить Мотыля, пообещав ему полную свободу действий на съёмочной площадке[8].

На этом этапе судьба картины оказалась под большим вопросом. 14 сентября 1967 года сценарий картины под новым рабочим названием «Пустыня» было предложено включить в тематический план Комитета по кинематографии СССР на следующий год. В ответ неожиданно было предложено договориться о совместных съёмках этого фильма с одной из киностудий республик Средней Азии. В результате сложных переговоров сценарий был переработан так, что доля национального колорита уменьшилась, более выпуклыми стали роли русскоязычных героев (Сухова, Верещагина). Сценарий был принят в работу на 1968 год[6].

Подбор актёров[править]

Файл:Luspekaev Vereshagin.jpg
Павел Луспекаев в роли Верещагина

Пробы начались в январе 1968 года. На главную роль красноармейца Сухова пробовались Георгий Юматов и Анатолий Кузнецов. Юматов был более известен как актёр, снявшись в 1950—1960-х годах в нескольких героико-приключенческих картинах в главных ролях. К концу 1960-х от героических ролей он начал переходить к характерным и слава его стала несколько блекнуть. Юматов имел репутацию человека склонного к алкоголизму, и мог сорвать съёмки. К сожалению так всё и случилось, через неделю после начала съёмок Юматова обнаружили в состоянии тяжёлого опьянения с лицом сильно пострадавшим после драки. О дальнейших съёмках не могло быть и речи и Владимир Мотыль вновь обратился к Кузнецову, кандидатуру которого первоначально на пробах отклонили. Актёр оказался не занят и согласился принять участие в съёмках[9][8].

На роль Саида пробовался Игорь Ледогоров. На роль Верещагина — Ефим Копелян. В итоге роль Саида досталась актёру Театра сатиры Спартаку Мишулину, а роль Верещагина актёру Ленинградского БДТ Павлу Луспекаеву. Он был хорошо известен как театральный актёр, но кинематографическая карьера Луспекаева было не слишком успешной. К моменту начала съёмок актёр был уже тяжело болен — у него были ампутированы обе ступни и ходить мог только на протезах[10].

Мотыль предложил Луспекаеву сняться на костылях и даже хотел соответствующим образом изменить сценарий. Павел Луспекаев отмёл все эти варианты и поставил условие, что сниматься будет без каскадёров и режиссёр согласился. Личность Луспекаева и его актёрская игра серёзно повлияла на сценарий. Наблюдая за воплощением роли Верещагина режиссёр углубил первоначально незаметную роль таможенника, роль второго плана практически до главной. Даже имя героя Верещагина с первоначального Александра сменилось на Павла.[11][12].

Многие из приглашённых на съёмки были непрофессиональными актёрами. Только три жены Абдуллы из девятерых были актрисами. Так как после съёмок основных сцен девушкам нужно было срочно возвращаться на работу, в эпизодах отсутствующих «жён» пришлось дублировать солдатами. Местные девушки отказались участвовать в съемках, и «жён» подбирали со всего Союза (одну даже из Прибалтики).

Галина Лучай (Катерина Матвеевна, супруга Сухова) работала редактором студии «Останкино» и согласилась сыграть роль русской красавицы после долгих уговоров. Сложно шёл подбор актёра на важную роль второго плана — Петрухи. На неё даже пробовался Савелий Крамаров. В итоге она досталась Николаю Годовикову, также непрофессионалу, работавшему слесарем на заводе[13][14].

«Белое солнце пустыни» не первое общее появление на экране Годовикова и Луспекаева. До того они совместно снялись в фильме Республика ШКИД. Годовиков был занят в эпизодической роли беспризорника, а Луспекаев сыграл учителя физкультуры.

Музыка[править]

Оркестровые партии для звуковой дорожки были исполнены музыкальным коллективом Ленинградского академического Малого театра оперы и балета под управлением Л. Корхина. Владимир Мотыль уже работал с творческим тандемом: Исаак Шварц и Булат Окуджава. Песня «Капли датского короля» была ими написана для предыдущего фильма « Женя, Женечка и „катюша“». Песня «Ваше благородие госпожа удача», была специально написана для фильма. [15].

Не смотря на то что Исаак Шварц создал музыку более чем для 100 фильмов, это его самая известная и узнаваемая мелодия. Как признавался впоследствии Шварц, песню он написал представляя себе то как её будет петь Павел Луспекаев. Актёр также не первый раз работал с Исааком Шварцем, который писал музыку и песни для спектаклей театра БДТ. Песня стала одной из самых популярных мелодий советского кинематографа и приобрела самостоятельную известность[16].

Съёмки[править]

Файл:Beloe solntse1.jpg
Первая по времени снятая сцена фильма. Сон Сухова. В розовом платке Гюльчатай, Татьяна Денисова — первая актриса исполнившая эту роль (в титрах не указана)[5]

Съёмки фильма на производственной базе студии «Ленфильм» начались 24 июля 1968 года на натуре возле деревни Мистолово под Лугой. Первые отснятые сцены фильма — сон Сухова, где он куёт серп и затем пьёт чай вместе с супругой и остальным гаремом[17]. Сразу после этого съёмочная группа отправилась в первую командировку в Дагестан, в окрестности Махачкалы на побережье Каспийского моря. Здесь были созданы декорации маленького среднеазиатского городка Педжента, возле которого по сценарию должны были развернуться основные события.

Съёмки шли тяжело и были плохо организованы. Осенью 1968 года в СССР создавалась киноэпопея «Освобождение», и туда были брошены лучшие кинематографические силы и все ресурсы. «Белому солнцу…» даже не досталось съёмочного крана — его пришлось мастерить прямо на площадке из подручных средств. К участию в съёмках привлекли эскадрон, подразделение знаменитого кавалерийского полка, созданного для съёмок фильма «Война и мир». Однако, в итоге в картину так и не вошли сколько нибудь сложные конные трюки. При этом в ходе съёмок один из кавалеристов-каскадёров по неосторожности погиб[6].

Владимиру Мотылю впоследствии, при разбирательстве о перерасходе средств на съёмки, всё это вменили в вину. Дисциплина в творческой группе хромала — актёры вне съёмок постоянно участвовали в пьянках и драках в соседних ресторанах. Эпизод, где у Верещагина во время схватки на баркасе кровоточит бровь — совершенно натурален. После драки с местными хулиганами Луспекаев рассёк бровь[6].

В ноябре 1968 года съёмки были завершены. С ноября 1968 года по январь 1969 года шли павильонные съёмки, запись музыки и песни[6].

Рабочий материал отсмотрела комиссия творческого объединения и осталась недовольна результатами. 15 января 1969 года Григорий Чухрай, художественный руководитель ЭТК, в письме режиссёру указал на то, что качество отснятого материала неудовлетворительно и картина находится под угрозой перерасхода средств, и, следовательно, может быть закрыта. Режиссёра обвинили в профессиональной непригодности — материал запланированный к съёмке в ходе командировки не был готов. Фильм, уже снятый на две трети, оказался законсервирован на 4 месяца[2].

Руководство ЭТК рассматривало вариант передать незаконченный фильм другому режиссёру. Вопрос обсуждался с Владимиром Басовым, но тот отказался. Владимир Мотыль пошёл по инстанциям, вплоть до министра кинематографии СССР Алексея Романова, пытаясь доказать перспективность работы. Всё было бесполезно. Студия уже готова была свернуть работу над фильмом, когда в дело неожиданно вмешалось Министерство финансов, отказавшееся списать более 300 тыс. истраченных рублей. Было решено пересмотреть бюджет, выделить дополнительные средства и фильм закончить[6].

Комиссия указала режиссёру на то, что картина получается слишком трагической. Требовалась серьёзная доработка. Для того чтобы удовлетворить требованиям необходимо было переснять несколько ключевых сцен и в том числе полностью изменить концовку. Так, например, в первоначальном варианте Настасья (супруга Верещагина) сходит с ума от горя. Жёны Абдуллы, вылезают из нефтяного танка и в отчаянии бросаются к мёртвому мужу. Совсем иначе выглядела финальная схватка Абдуллы и Сухова. Все эти сцены в окончательный вариант не вошли или были полностью переделаны[6].

18 мая 1969 года съёмочная группа вылетела во вторую командировку, теперь уже на восточный берег Каспийского моря — в Туркмению, район города Байрам-Али. В результате столь большой паузы в работе группа лишилась актрисы игравшей Гюльчатай. Вместо Татьяны Денисовой на роль утвердили 17-летнюю студентку Вагановского училища Татьяну Федотову. С мая по июль 1969 года прошла вторая экспедиция, в результате которой фильм сильно изменился и у него фактически появилась другая концовка. Съёмки завершились в сентябре 1969 года[2].

На этом проблемы не закончились. Даже после второй экспедиции материалы не удовлетворили руководство студии. Владимиру Мотылю пришлось внести ещё около 27 правок. Фильм начинали снимать на базе студии «Ленфильм», а заканчивали в «Мосфильме» (в выходных данных значатся обе крупнейшие советские киностудии). 18 сентября 1969 года состоялась приёмка картины. Её отсмотрел директор Мосфильма Владимир Сурин. Он остался недоволен качеством и акт о приёмке не подписал[11].

Премьера и прокат[править]

В дальнейшую судьбу фильма вмешался Леонид Брежнев[4]. В то время была принята практика, когда на дачах у высших партийных чиновников организовывались закрытые просмотры новинок советского и зарубежного кинематографа. Брежнев был большой поклонник западных боевиков и вестернов в частности. В канун ноябрьских праздников ему из фильмотеки отправили новинку — «Белое солнце пустыни» и генсек остался в восторге от просмотра. Это и сняло последние препоны, фильм был допущен в широкий прокат[18].

Ограниченная премьера картины для создателей и руководства состоялась 14 декабря 1969 года в ленинградском Доме кино. Премьера на широком экране в столице состоялась 30 марта 1970 года.

Из-за низкой оценки приёмной комиссии картина получила 2-ю категорию, что, по мнению создателей, снизило прокатные показатели. В прокате 1970 года фильма занял 2-е место — 50 млн зрителей (лидером стало «Освобождение» Юрия Озерова)[4][6].

Чем больше я думаю о причинах этого непредсказуемого успеха одной из девяти сделанных мною картин, тем больше мне представляется, что я как бы исполнитель чьей-то воли, мне, так сказать, помогал, нерукотворно помогал Господь.

— Владимир Мотыль[8]

Оценка и восприятие[править]

Критика[править]

Как во время съёмок, так и по окончании мнение критики и кинематографического руководства СССР о фильме было скорее скептическим. Даже после многочисленных переделок результат был далёк от того, что хотели увидеть на экране. Режиссёрская трактовка неубедительно реализовала весь потенциал, который был заложен в сценарии. Актёрская игра Анатолия Кузнецова выпадала из ансамбля и оставляла не лучшее впечатление. Операторская работа, монтаж и звукорежиссура, по мнению специалистов, также нельзя отнести к образцам киноискусства[8].

Владимир Мотыль, приступая к фильму, собирался снимать именно вестерн — При всем сопротивлении чистоте жанра я стремлюсь снять именно вестерн. Но не путем подражания. Мы идем другим путем, но жанр в конечном итоге останется, ради этого мы и затевали всю эту историю…[6]

Не смотря на то, что фильм изначально планировалось снять как вестерн — жанровая принадлежность конечного результата несколько расплывчата. Киноведы считали, что у «Белого солнца пустыни» много общего с такими фильмами как: «Профессия: репортёр» Антониони, «Под покровом небес» Бертолуччи и с советским «Тринадцать» Михаила Ромма [13].

Кинокритик Майя Туровская, отзываясь о «Белом солнце пустыни», говорила о создании в СССР нового жанра, аналогов которому в мировом кино нет.

думаю, что историко-революционный фильм — это единственный в собственном смысле жанр, который создало вообще советское кино. Все остальные жанры, так или иначе, существовали без него, а историко-революционный фильм стал в советском кино таким же жанром, как, предположим, в американском кино жанр вестерна.

[8]

Соревноваться с Голливудом в создании классических вестернов, как хорошо понимали создатели фильма, было бы бесполезно. Привлекательность фильма в его парадоксальной противоречивости. С одной стороны это явная пародия на вестерн и в то же время боевик и высоко патриотическая картина. Главный герой Сухов одновременно похож на неунывающего и сноровистого героя русских сказок и совершает настоящий подвиг на войне. Пафос истинного героизма преподносится с экрана с истинным вкусом и чувством меры. Зрителя привлекает столкновение восточной традиционной культуры и русского фольклора на фоне героико-приключенческого сюжета с традиционными погонями и перестрелками[19][17][8].

Положительные стороны картины это стиль и проработанные мелочи, придающие сюжету глубину и драматизм. Так, например, интересная режиссёрская находка — письма Сухова супруге, которые он читает про себя. Идея разнообразить таким образом сюжет принадлежала режиссёру, а текст писем сочинил Марк Захаров[19][13].

Другое достоинство фильма актёрская игра, особенно персонажей второго плана, но прежде всего Павла Луспекаева, работа которого стала откровением для зрителя[10].

Значение и признание[править]

Фильм стал значимой частью русскоязычной культуры, приобрёл статус культового[13], фразы героев устойчиво вошли в разговорную речь и вошёл в поговорки. Жанр «истерна» и такие его представители как «Неуловимые мстители», «Свой среди чужих, чужой среди своих» и «Белое солнце пустыни» стали значимым явлением советского кинематографа, вызвав волну подражаний 1960—1970-х годов как на центральных студиях так и на киностудиях среднеазиатских республик.

Фильм и фразы из фильма часто цитируются и пародируются в других произведениях искусства. Анатолий Кузнецов сыграл камео-роль Сухова в двух картинах. «Приключения Петрова и Васечкина» и «Старые песни о главном». В фильме «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» прямо пародируется большой эпизод из «Белого Солнца пустыни» с перечислением жён в гареме Абдуллы.

Павел Верещагин стал символом таможенной службы в России и некоторых других странах. Возле отделения таможни в Кургане и Донецке установлен памятник герою фильма[20][21]. Планируется открытие памятника в Москве[22].

Фильм стал одним из талисманов советских и российских космонавтов. Перед каждым стартом космонавты обязательно пересматривают фильм, кассета с ним есть даже на борту Международной космической станции[17][23]. Свою книгу мемуаров генерал Александр Лебедь назвал фразой Верещагина «За державу обидно» [24]. По мотивам картины создана компьютерная игра компании «1С» [25].

Сразу после выхода на экраны СССР картину выдвигали на соискание Государственной премии СССР, но награду в 1970 году получила картина «У озера». В советское время фильм так и не был удостоен каких либо официальных регалий. В конце концов фильм получил Государственную премию России, после распада СССР в 1998 году[4].

Георгий Юматов, который едва не сорвал съёмки, полностью реабилитировался в картине «Офицеры». Владимир Мотыль снял всего девять полнометражных лент, и следующей его работой стала реализация давней мечты экранизация истории о декабристах. Но ни одна другая картина не сравнилась по популярности с «Белым солнцем». Для большинства актёров фильм фактически стал визитной карточкой и главной работой всей жизни. После успеха «Белого солнца» Павел Луспекаев получил множество предложений от режиссёров, но прожил он всего несколько месяцев и скончался в 1970 году во время съёмок в своём следующем фильме[10].

Интересные факты[править]

Ссылки[править]

Список жён Абдулы[править]

  • Зарина
  • Джамиля
  • Гюзель
  • Саида
  • Хафиза


См. также[править]

Внешние ссылки[править]

В Викицитатнике есть страница по теме
Белое солнце пустыни

Примечания[править]

  1. фильм на сайте студии «Мосфильм» (Проверено 26 июля 2009)
  2. а б в г «Золотые кадры „Белого солнца“» NEWSru.com // Деловая хроника // 20 ноября 2001 г. (Проверено 24 июля 2009)
  3. «Культ, которому не нужна личность» / Новая газета № 42 от 16 Июня 2003 г. Станислав Рассадин (Проверено 25 июля 2009)
  4. а б в г «Владимир Мотыль: в кино нужна госполитика» «Коммерсантъ» № 104 от 11.06.1998 (Проверено 24 июля 2009)
  5. а б В некоторых эпизодах фильма в первые 4 месяца съёмок в роли Гюльчатай занята Татьяна Денисова (в титрах не указана) (Проверено 24 июля 2009)
  6. а б в г д е ё ж з и Фёдор Раззаков «Гибель советского кино. Интриги и споры. 1918—1972» ISBN 978-5-699-26846-7, Издательство: Эксмо, 2008 / 704 стр / глава «Белое солнце Пустыни»
  7. Владимир Мотыль: «Изначально за „Белое солнце пустыни“ браться я не хотел» / km.ru (Проверено 24 июля 2009)
  8. а б в г д е «Белое Солнце пустыни» беседа с создателями фимльма — Радио Свобода. Сергей Юрьенен. (Проверено 24 июля 2009)
  9. Юматов Георгий. «Он не мог играть спокойную роль» / TV-канал «Культура» (Проверено 24 июля 2009)
  10. а б в «Киногерой, сыгранный Павлом Луспекаевым, стал символом российской таможни» «Независимая газета» 03.02.2003 (Проверено 24 июля 2009)
  11. а б «Белое солнце пустыни» в энциклопедии cyclop.com.ua (Проверено 24 июля 2009)
  12. «Как снимали „Белое солнце пустыни“» / журнал «Смена» (Проверено 24 июля 2009)
  13. а б в г «История советского кино» православный портал «Слово» / Зоркая Н. М. / рецензия на фильм (Проверено 24 июля 2009)
  14. «Караван историй», август 2005 года интервью с Н.Годовиковым (Проверено 24 июля 2009)
  15. «Ваше Благородие, госпожа Удача» сайт vladimir-motyl.ru (Проверено 24 июля 2009)
  16. «На равных с Госпожой Удачей» история Исаака Шварца. (Проверено 24 июля 2009)
  17. а б в Анатолий Кузнецов: «Белое Солнце» меня согрело и обожгло / Труд / № 246 за 30.12.2005 (Проверено 24 июля 2009)
  18. Белое солнце пустыни портал «Православие и мир» (Проверено 24 июля 2009)
  19. а б WorldArt.ru / рецензия на фильм / Евгений Нефёдов (Проверено 24 июля 2009)
  20. Курганские таможенники установили памятник Павлу Верещагину из «Белого солнца пустыни» (Проверено 25 июля 2009)
  21. «Памятник тем, кому за державу обидно» газета «Труд» / № 154, 23 Августа 2001 г. (Проверено 25 июля 2009)
  22. В Москве будет установлен памятник герою фильма Владимира Мотыля «Белое солнце пустыни» / newsru.com (Проверено 25 июля 2009)
  23. Владимир Мотыль, снявший «Белое солнце пустыни», отмечает 80-летие и готовит новый фильм / newsru.com (Проверено 24 июля 2009)
  24. Лебедь А. И.. За державу обидно…. — М.: Редакция газеты «Московская правда», 1995. — 464 с. Доп. тираж 15 000 экз. ISBN-5-7482-0006-6
  25. Компьютерная игра «1С-Белое солнце пустыни» (Проверено 24 июля 2009)