U2

Материал из свободной русской энциклопедии «Традиция»
Перейти к навигации Перейти к поиску

U2 (произносится «Ю-Ту») — рок-группа из Дублина, Ирландия. Созданная в 1976 году, U2 начиная с середины 80-х является одной из самых популярных и успешных групп в мире. Было продано около 170 миллионов копий альбомов группы [1]. По состоянию на 2006 год в их активе двадцать две премии «Грэмми» [2] .

Группа была сформирована, когда Боно (вокал и гитара), Эдж (гитара, клавиши и вокал) и Адам Клейтон (бас-гитара) откликнулись на объявление, размещенное Ларри Малленом мл.; в то время они были подростками-музыкантами средней руки. К середине 80-х они выпустили 4 альбома и обрели преданное движение фанатов, большей частью за счет гастролей, неповторимого, ставшего визитной карточкой, исполнения гитарных партий Эджем, голоса Боно и глубоких по содержанию текстов песен. Они обрели статус звезд с выходом в 1987 году альбома The Joshua Tree.

В начале 90-х они ответили на революцию в альтернативной и танцевальной музыке, критику в свой адрес, и то, что, по их мнению, было застоем в музыке, альбомом Achtung Baby и грандиозным шоу Zoo TV Show. В это время они непрестанно экспериментируют, исследуя разные музыкальные направления.

В начале 21 века U2 играет более привычную музыку, но использует свои прежние наработки и продолжает пользоваться успехом у публики и критиков. В 2004 году группа заняла 22 место из 100 в рейтинге «Лучшие артисты всех времен» (100 Greatest Artists of All Time) журнала Rolling Stone [3]. В 2005 их включили в «Зал славы рок-н-ролла».

Члены группы известны за свою активную политическую деятельность в сфере прав человека и социальной справедливости: участие в «Международной амнистии», Make Poverty History, кампании ONE, Live Aid, Live 8, DATA — Debt, AIDS, Trade in Africa Боно и Music Rising Эджа.

История[править | править код]

Создание и прорыв[править | править код]

U2 была образована 25 сентября 1976 года в столице Ирландии, Дублине. Ларри Маллен, когда ему было 14 лет, повесил в своей школе объявление, что ищет музыкантов для новой группы. Семеро тинэйджеров пришли на прослушивание, состоявшееся на кухне Малленов. Новая группа (названная просто «Группа Ларри Маллена» (англ. The Larry Mullen Band)), включала в себя Маллена (ударные), Адама Клейтона (бас-гитара), Пола Хьюсона (Боно), Дейва Эванса (Эджа) и его брата Дика Эванса, а также Ивана МакКормика и Питера Мартина — двух других друзей Маллена [4]. Вскоре они поменяли название на Feedback. Мартин и МакКормик в течение следующей пары недель покинули группу.

В марте 1977 года группа сменила название на The Hype («Пыль в глаза») [5]. Дик Эванс, который был старше и уже учился в колледже, оказался лишним — остальные участники склонялись к квартету. На одном из концертов Дик демонстративно покинул сцену. Оставшиеся четверо продолжили концерт под названием U2 [6].

Происхождение название «U2» не ясно. Это название американского самолета-разведчика «Локхид U-2», но Стив Аверилл, гуру панк-рока из The Radiators from Space, утверждает, что это название было выбрано членами группы из списка, составленного им и Адамом Клейтоном. В интервью с Ларри Кингом Боно сказал: «В действительности, мне не очень нравится название U2» и «Честно, я никогда не думал о нем, как о "ты тоже" (англ. you too[7].

В День Святого Патрика 1978 года U2 выиграли конкурс, призом которого были 500 фунтов и деньги для записи демо [6]. Они записали демо-кассету в студии Keystone Studios, Дублин, в апреле 1978 года [8]. А в мае Пол МакГиннесс решил стать менеджером группы.

Сначала, саунд U2 находился под влиянием таких групп, как Television и Joy Division, и обладал «чувством радости», что было результатом «лучистых аккордов» Эджа и «обжигающего вокала» Боно [9]. Первый сингл под названием Three вышел только в Ирландии (1979) и быстро занял первые строчки в чартах. В декабре 1979 группа выступила в Лондоне. Это было их первым выступлением вне Ирландии, и оно прошло мимо внимания публики и критиков. В феврале 1980 года выходит второй сингл Another Day и опять попадает лишь на музыкальные прилавки Ирландии.

Boy и October (1980-82)[править | править код]

Island Records подписала контракт с U2 в мае 1980 года, и 11 O’Clock Tick Tock стал первым синглом группы, выпущенным за границей. В октябре появился альбом Boy, который был назван одним из лучших дебютов за всю историю рока [10]. Несмотря на довольно абстрактные и явно импровизированные написанные Боно тексты песен, надежда и чувство разочарования в юности являются основными лирическими темами альбома [11], которые затрагивают боязнь секса, трудности самоопределения, смерть и постоянную неоправданную смену настроений [12]. Альбом включает в себя хит I Will Follow. За релизом последовали гастроли группы по Ирландии и Соединенному Королевству. Несмотря на «неотполированность» группы, их ранние концерты, тем не менее, показывали потенциал U2. Критики назвали Боно «харизматическим» и «страстным» шоуменом [13]. На американском телевидении U2 появились в апреле 1981 года как участники передачи The Tomorrow Show, где исполнили I Will Follow и Twilight [14].

Второй альбом группы — October — вышел в 1981 году. Он содержал духовные песни: Боно, Эдж и Ларри почти не скрывали свое христианское мировоззрение. Эти трое участников группы присоединились к дублинскому религиозному обществу под названием «Братство Шалома» (англ. Shalom Fellowship), что привело их размышлению над взаимоотношениями между рок-н-роллом и христианской верой [15]. Хотя Библия и остается основным источником вдохновения для Боно, October — самая религиозная пластинка группы. И критики, и фанаты считают, что это наименее удачная работа коллектива [16].

В феврале 1982 года группа встретила Антона Корбейна, фотографа, который работал с Depeche Mode и Joy Davidson. Это стало началом долгого сотрудничества: Корбейн стал главным фотографом U2, и именно он сильно повлиял на имидж группы и ее публичный образ [17].

War и Under a Blood Red Sky (1983)[править | править код]

В 1983 году U2 выпускают новый альбом War («Война»). Альбом включал в себя песню Sunday Bloody Sunday («Кровавое воскресенье»), которая была реакцией группы на волнения в Северной Ирландии. Журнал Rolling Stone писал, что способность использовать большое количество образов в песне, изначально говорящей о религиозной ненависти, и превращение ее в воззвание ко всем христианам объединиться и провозгласить победу над злом и смертью, показывают возможности группы писать глубокие и выразительные стихи [18]. Песня New Year’s Day («Новый год») была первым международным хитом группы. Она входила в хит-парад Великобритании и Соединенных Штатов [19]. Канал MTV постоянно крутил клип песни, что было знакомством широкой американской публики с U2 .

Впервые на концертах группы в Европе и США не было свободных мест. Образ Боно, размахивающего белым флагом во время исполнения Sunday Bloody Sunday, стал привычным. На гастролях War Tour U2 записали альбом Under a Blood Red Sky («Под кровавым красным небом») и видео, которые были хорошо встречены и радио, и телевидением и увеличили количество поклонников группы [20].

Невыгодный контракт группы с Island Records заканчивался, и в 1984 году они подписали другой. Отказавшись от большого начального гонорара, они договорись вернуть права на собственные песни, продлить контракт, увеличить авторский гонорар, а также пересмотреть некоторые общие пункты договора [21].

The Unforgettable Fire и Live Aid (1984-85)[править | править код]

The Unforgettable Fire («Памятный огонь») — четвертый студийный альбом — вышел 1 октября 1984 года. Гораздо более абстрактный, чем War, он был очень резкой сменой направления группы [22]. На создание альбома их вдохновила выставка в Музее мира в Чикаго, посвященная атомной бомбардировке Хиросимы и Нагасаки [23].

Группа боялась, что после открытого, простого рока альбома War, они станут «назойливой» и «крикливой рок-группой» [24], успех Under a Blood Red Sky, однако, дал им творческую и — впервые — финансовую свободу [22]. Поэтому вместо того, чтобы стать типичной, серой группой, они активно экспериментируют [25]. Адам Клейтон говорит: «Мы искали что-то, что было бы серьезнее, претенциознее» [26]. Эдж восхищался эмбиентом и «потусторонними работами» Брайана Ино, который вместе со своим звукоинженером Даниелем Лануа в итоге согласился продюсировать запись. Крис Блеквелл, один из руководителей Island Records, пытался отговорить группу от этого выбора, утверждая, что Ино «похоронит их в авангардном бреде» [27].

Запись проводилась в замке Слейн (Slane Castle), Дублин, в готическом зале, построенном специально для музыкальных представлений. На сессиях царила расслабленная, настроенная на опыты атмосфера [28]. Гораздо более атмосферный, чем War, The Unforgettable Fire обладает богатым и гармоничным звучанием [22]. Под руководством Лануа игра Ларри стала свободнее и искуснее, а Адама — более «подсознательной», такой, что бас-гитара больше не врывалась, а вливалась в общее звучание песен [28] .

Стихи песен альбома можно интерпретировать по-разному, что вместе с атмосферным звучанием дает, по выражению группы, «очень наглядное чувство» [22]. Боно, который начал увлекаться художественной литературой, поэзией и философией, понял, что его призвание по созданию текстов песен, исполняемое до этого с малым желанием, состоит собственно в написании стихов [28]. Последние две недели, однако, были отчаянными попытками закончить тексты, поэтому Боно кажется, что песни Bad («Плохой») и Pride (In the Name of Love) («Гордость, или Во имя любви») так и остались «набросками» [29]. Характерный для альбома трек The Unforgettable Fire имеет богатое звучание, основанное на гитарном эмбиенте и заводном ритме; его стихотворный «набросок» — «трогательный рассказ о путешествии» с «искренним чувством тоски» [30]. В песне Bad Боно пытался описать эффекты от героина [31]. Pride (In the Name of Love) — песня, наиболее точно показывающая особенности музыки U2 тех лет — о Мартине Лютере Кинге стала хитом.

За выходом альбома последовало турне, также названное The Unforgettable Fire. Оно началось в Австралии в сентябре 1984 года. Оказалось, что исполнять студийные записи в живую довольно сложно [22]. Одним их выходов было задействование синтезаторов, которые до этого использовались группой с большой неохотой. U2 смогли справиться с трудностями живого исполнения таких проработанных в звуковом отношении песен, как Bad и The Unforgettable Fire, и с тех пор они стали использовать синтезаторы почти на каждом выступлении [22]. Было отмечено, что некоторые «незаконченные» и «расплывчатые» песни звучали лучше на сцене.

U2 участвовали в благотворительном концерте Live Aid, целью которого было оказание помощи голодающим в Эфиопии. Концерт проходил на стадионе «Уэмбли» (Лондон) летом 1985 года [32]. Выступление U2 было одним из самых запоминающихся. Во время исполнения Bad Боно спрыгнул со сцены, чтобы потанцевать с поклонницей. Этот эпизод показал, насколько он может быть близок к слушателям [33]. В этом же году журнал Rolling Stone назвал U2 группой восьмидесятых [34].

The Joshua Tree и Rattle and Hum (1986-89)[править | править код]

После The Unforgettable Fire группа экспериментирует с джазом, кантри и госпелами, пытаясь компенсировать «недостаток традиций» и «космичность» своей музыки [35]. Ирландской музыке тоже было уделено внимание. У музыкантов было чувство, что самобытная ирландская музыка смешивается с американской народной [36]. Дружба с Бобом Диланом, Ваном Моррисоном и Китом Ричардсом не только вдохновила группу взглянуть на истоки рока, но и помогла Боно сосредоточиться на его способности писать песни [37]. U2 хотели дополнить атмосферу The Unforgettable Fire, а также стремиться к более впечатляющему и действенному звуку, не выходя за рамки традиционного строения песен [38].

В 1986 году U2 участвует в A Conspiracy of Hope Tour организации «Международная амнистия». Опыт, полученный в турне, позволил добавить интенсивности и мощи музыке и сосредоточиться именно на том, что они хотели сказать [39]. Поездки Боно в Сан-Сальвадор и Никарагуа, где он впервые увидел страдания крестьян, втянутых во внутренние конфликты, сильно повлияли на альбом. Это выразилось в песнях Bullet the Blue Sky и Mothers of the Disappeared («Матери исчезнувших»). Неприязнь к Америке и гнев, связанный с политикой США в Центральной Америке, смешивались с чувством восхищения страной, её открытостью и свободой [40]. Группа стремилась создавать песни с «чувством места», черпая вдохновение из образов, созданных американскими писателями [41].

Новый альбом был назван The Joshua Tree («Дерево Джошуа»), что скорее было «данью» Америке, чем «метафорой» [42]. Он вышел в марте 1987 года и быстро занял первую строчку хит-парадов в Великобритании и США. За альбом группа получила несколько премий «Грэмми»: года и за «Лучшее исполнение рока с вокалом» [43]. Рок-н-ролльное болеро [44] With or without You и ритмичный госпел I Still Haven’t Found What I’m Looking For поднялись на первую строчку в Billboard Hot 100. U2 стала четвертой группой (после The Beatles, The Band и The Who), чья фотография была размещена на обложне журнала Time, который назвал их «самой горячей путевкой рока (Rock’s Hottest Ticket)». Альбом поднях их на новую вершину славы, и его часто называют одним из величайших альбомов рока [45]. На The Joshua Tree Tour они впервые играли на таких огромных концертных площадках, как стадионы.

Документальный фильм Rattle and Hum (очень приблизительно можно перевести как «Суматоха и надувательство» или «Веселье и напевание»), включавший видео с The Joshua Tree Tour, был издан вместе с одноименным альбомом, в котором было девять студийных песен и шесть с концертов. Всего было 17 песен, две из которых не принадлежали U2: Freedom for My People («Свобода для моих людей») Адама Гуссова (Adam Gussow) и Стерлинг Маджи (Sterling Magee) и The Star-Spangled Banner («Звездный флаг») вместе с Джимми Хендриксом. Выпущенные в октябре 1988, альбом и фильм были направлены на американскую публику. Фильм, частично снятый в Мемфисе, частично в Дублине, содержал дорожки, исполненные вместе с Бобом Диланом и Би Би Кингом, а также песню Helter Skelter («Суматоха») группы The Beatles и All Along the Watchtower Боба Дилана. Несмотря на положительные отзывы фанатов, Rattle and Hum получил противоречивые оценки критиков [46].

Achtung Baby, Zoo TV, Zooropa (1990-93)[править | править код]

Группа начала работу над Achtung Baby в Восточном Берлине, снова вместе с Брайном Ино и Даниелем Лануа. Работа шла медленно, потому что музыканты долго спорили, каким должен быть альбом. Адам и Ларри считали, что он должен идти в русле предыдущих, а Боно с Эджем, вдохновленные альтернативной и европейской танцевальной музыкой, — что стоит привнести изменения в саунд. Недели споров и неопределенности закончились, когда Эдж предложил новую композицию аккордов, которая быстро превратилась в песню One («Один»). Итак, в ноябре 1991 года вышел альбом Achting Baby, во многом новаторский и негармоничный. Он был более личным, чем остальные (Эдж разводился, и это не могло не отразиться на альбоме), и поэтому он был мрачнее предшествующих работ. Группа называла новое звучание «четыре человека, рубящих дерево Джошуа» [47]. Achtung Baby является одним из самых успешных альбомов группы; его, как и The Joshua Tree, нередко называют одним из лучших альбомов рока [48].

Zoo TV Tour (1992-93) был мультимедийным шоу. Его сцена имела нелепую и умышленно шокирующую зону, состоявшую из сотен экранов, летающие над сценой вверх тормашками «Трабанты», бутафорские радиовышки и таких персонажей, как The Fly (Муха), Mirror-Ball Man (Человек — зеркальный шар) и Mr. MacPhisto (мистер МакФисто). U2 использовали шоу, чтобы высмеять излишества рок-н-ролла, воспользовавшись этими самыми излишествами. Показушные звонки президенту Бушу во время выступления, как и телемост с раздираемым войной Сараево, вызвали противоречивые чувства [49].

В 1993 году, во время перерыва в Zoo TV Tour был записан альбом Zooropa. Он подхватил мотивы Achtung Baby и Zoo TV Tour. Запланированный как EP, он превратился в полноценную LP, и был выпущен в июле 1993 года. Этот альбом еще больше отклонялся от стиля их прежних записей, включая в себя техно и элементы электронной музыки. Бо́льшая часть песен была сыграна хотя бы раз на гастролях по Европе, Австралии, Новой Зеландии и Японии, закрепившись в репертуаре.

Passengers, Pop и Popmart (1995-98)[править | править код]

После перерыва и участия в сторонних проектах (саундтреки к фильмам «Бэтмен навсегда» и «Миссия невыполнима», а также заглавная песня к фильму о Джеймсе Бонде «Золотой глаз», которую исполнила Тина Тёрнер) группа выпустила пробный альбом Original Soundtracks 1. Брайан Ино, продюсер трех предыдущих альбомов группы, на этот раз внес свой вклад и в написание, и исполнение композиций. Из-за экспериментальной природы Original Soundtracks, группа решила выпустить его от имени Passengers («Пассажиры»), вместо U2, чтобы отделить этот альбом от традиционных. Он не был как-то особенно отмечен критиками, хотя песня Miss Sarajevo, исполненная вместе с Лучано Паваротти, (по совместительству одна из самых любимых песен Боно [50]), стала хитом.

С альбомом Pop (альбом) 1997 года U2 опять экспериментировали. Использование тейп-лупов (tape loop), программирования и семплирования добавило альбому кое-что от техно и диско. Однако альбом так же разносторонен, как и другие, и включает в себя привычные баллады и псалмы. Выпущенный в марте, альбом занял первую строчку в хит-парадах 35 стран и получил в основном положительные отзывы[51][52]. Журнал Rolling Stone даже написал, что U2 создали «лучшую музыку в своей жизни». Но американских фанатов альбом разочаровал. Позже Боно признался, что альбом заканчивали в спешке перед гастролями, запланированными ещё до работы в студии [53] .

Popmart Tour идейно продолжил Zoo TV Tour. Турне началось в апреле 1997 года. Декорации включали в себя 30-метровую золотую арку, 50-метровый экран и 12-метровый зеркальный лимон. И Popmart, и Zoo TV Tour были направлены на внимание тех, кто обвинял U2 в коммерциализации.

Если не брать в расчет смешанную реакцию на музыку и шоу, Popmart не был ни успешным, ни провальным. Конечно, он был вторым по доходности турне 1997 года (после Bridges to Babylon Tour группы Rolling Stones): его сборы составили 170 миллионов долларов, но на его организацию было потрачено более 100 миллионов [54]. Также, на организованные до выхода Pop, первые выступления негативно повлияло решение группы сократить время репетиций для завершения запаздывающего альбома. Но Popmart был не без особенностей. U2 была первой известной группой, проведшей концерт в послевоенном Сараево [55]. Боно сказал: «Это [концерт в Сараево] было одной из самых тяжелых и сладких ночей в моей жизни». А Ларри Маллен мл. охарактеризовал его как «опыт, который я не забуду всю оставшуюся жизнь, и если мне нужно было провести в группе 20 лет только для того, чтобы выступить на зтом шоу, то, сделав это, я думаю, что оно того стоило» [56].

В мае 1998 года группа выступила в Белфасте перед двухтысячной публикой, за три дня до того, как была принято Североирландское мирное соглашение (Northern Ireland Peace Accord)[57]. Позже в этом же году U2 приняли участие в акции по сбору средств пострадавшим от теракта в Оме, где погибло 29 человек и более 200 было ранено [58]. В конце года второстепенная композиция The Sweetest Thing («Самая сладкая вещь») из сингла Where the Streets Have No Name была перезаписана и переиздана как сингл и в сборнике The Best of 1980—1990 («Лучшее: 1980—1990»).

All that You Can’t Leave Behind и Elevation Tour (2000-02)[править | править код]

После экспериментально-электронного звучания 1990-х All that You Can't Leave Behind («Все, что ты не можешь оставить позади»), вышедший в октябре 2000 года, был воспринят многими как возвращение к грации звука 80-х.[59] Альбом, рассматриваемый многими как «третий шедевр» группы после The Joshua Tree и Achtung Baby [60], был снова спродюсирован Ино и Лануа. Он занял первое место в 22 странах.[61]

Следующие песни из альбома были выпущены в качестве синглов: Beautiful Day («Прекрасный день», 1-е место в Великобритании); Stuck in a Moment You Can’t Get Out Of («Завязнув в мгновении, из которого не можешь выбраться»); Elevation («Вознесение», тема к фильму «Лара Крофт: Расхитительница гробниц») и Walk On («Иди»). Альбому было присуждено шесть премий «Грэмми» (в том числе в номинации «лучший рок-альбом»), включая две «наджанровые» премии «лучшая запись года».

U2 в «Мэдисон Скуэр Гарден»

Elevation Tour, после десятилетия выступления на стадионах, проходил на аренах с сердцеобразной сценой и пандусом, что делало группу ближе к публике. События 11 сентября 2001 года чуть не привели к отмене турне, но U2 решили его продолжить, и песни Walk On и New York («Нью-Йорк») зазвучали с новой силой. Всего лишь через несколько недель после трагедии 11 сентября состоялись аншлаговые концерты U2 в «Мэдисон Скуэр Гарден», Нью-Йорк, во время которых группа приглашала пожарных и спасателей на сцену.

В 2002 году U2 выпустили второй сборник хитов The Best of 1990—2000 («Лучшее: 1990—2000»). Четыре композиции из Pop, недоделанные в спешке перед Popmart, были переработаны в студии, а также были записаны две новые песни: The Hands that Built America («Руки, что построили Америку») для фильма Мартина Скорсезе «Банды Нью-Йорка» и Electrical Storm («Электрический шторм», 5-е место в Великобритании).

How to Dismantle an Atomic Bomb и Vertigo Tour (2003-06)[править | править код]

Работа над How to Dismantle an Atomic Bomb («Как обезвредить атомную бомбу») началась в конце 2003 года. В июле 2004 года в Ницце, Франция, была украдена «сырая» запись альбома. В ответ Боно заявил, что если альбом появится в пиринговых сетях, то его немедленно начнут распространять через магазин iTunes, и в течение месяца он появится на прилавках.

Первая песня альбома — Vertigo («Головокружение») — была пущена в эфир 22 сентября 2004 года и стала международным хитом. Компания Apple вместе с U2, выпустила специальное издание плеера iPod. На iTunes был выпущен эксклюзивный набор The Complete U2 («U2 полностью»), включавший ранее не издаваемые материалы. Выручка была передана благотворительным организациям.

Альбом был выпущен 22 ноября 2004 года, стартовав как № 1 в 32 странах, включая Ирландию, США, Канаду и Соединенное Королевство. Только в США за первую неделю было продано 840000 копий альбома, что примерно в два раза больше, чем продажи All that You Can’t Leave Behind за то же время; это было личным рекордом группы.[62] В том же году Брюс Спрингстин ввёл U2 в 2005 году в «Зал славы рок-н-ролла».[63]

В марте 2005 года U2 начали Vertigo Tour в Соединенных Штатах. Далее он проходил в Европе и Латинской Америке. На концертах исполнялось большое количество песен, включая те, которые публика не слышала с начала 80-х: The Electric Co., An Cat Dubh/Into the Heart. Мартовские представления 2006 года в Японии, Новой Зеландии, Австралии и на Гавайях были отложены до ноября — декабря из-за болезни одного из родственников члена группы. Как и Elevation Tour, Vertigo … пользовался большим коммерческим успехом.

8 февраля 2006 года U2 были вручены премии «Грэмми» в каждой из пяти категорий, в которых они номинировались: «Альбом года» (за How to Dismantle an Atomic Bomb), «Песня года» (за Sometimes You Can’t Make It on Your Own), «Лучший рок-альбом» (за How to Dismantle an Atomic Bomb), «Лучшее исполнение рока с вокалом» (за Sometimes You Can’t…), «Лучшая рок-песня» (за City of Blinding Lights).[64]

25 сентября группа издала автобиографию, названную U2 by U2 («U2 об U2»). В продолжение темы взгляда в прошлое был 21 ноября 2006 года выпущен альбом U2 18 Singles («18 синглов U2»), включающий в себя 16 самых знаменитых песни группы и две новых: The Saints Are Coming («Святые идут»), исполненный вместе с Green Day, и Window in the Skies («Окно на небесах»). Есть одно- и двухдисковое издание, а также ограниченное с DVD, на котором видео с Vertigo Tour в Милане.

В октябре 2006 года U2, после многолетнего сотрудничества с Island Records, подписали контракт с Mercury Records, которая, как и IR является дочерней компанией Universal Music Group.

Планы на будущее (2006-07)[править | править код]

Как сообщили в июле 2006 года, U2 записывают вместе с Риком Рубином новый альбом, но не известно на какой стадии находится производство. По словам Боно, есть 24 песни с последних сессий, и 11 из них группа взяла для последующих записей. 12 сентября на официальном сайте группы сообщили, что группа работает над новым альбомом в Abbey Road Studios. Боно намекнул, что новый материал будет перерождением саунда U2. "Мы продолжим быть группой, но, может, року придется идти дальше, может, рок должен стать намного тяжелее. Как бы то ни было, он не останется таким, какой он сейчас есть, " — говорит он. В декабре 2006 в интервью с Q Magazine Эдж заявил, что новый альбом будет очень мелодичным. Также Боно, как передает журнал Rolling Stone, заявил: «Мы достигли конца того, где мы были последних два альбома. Я хочу поднять все это на новый уровень».

Другие проекты[править | править код]

В 1985 году Боно вместе с ирландской группой Clannad записал песню In a Lifetime («За одну жизнь»). В 1987 Боно и Эдж написали песню She’s a Mystery to Me («Она для меня загадка») для Роя Орбисона, песня вошла в альбом Mystery Girl последнего. Они же написали для одноименного фильма о [[ Джеймс Бонд|Джеймсе Бонде]] заглавную песню «GoldenEye» («Золотой глаз»), которую исполнила Тина Тёрнер. В 1996 Ларри Маллен и Адам Клейтон написали знаменитую инструментальную тему к фильму «Миссия невыполнима». U2 и Green Day в поддержку Music Rising записали песню The Saints Are Coming («Святые идут») группы The Skids.

Кроме музыкантов, U2 сотрудничали с писателями, включая американца Уильяма С. Барроуса, который принял участие в их видео Last Night on Earth («Последняя ночь на Земле») незадолго до своей смерти. Его стихотворение A Thanksgiving Prayer («Благодарственная молитва») было использовано в качестве видеофрагмента на Zoo TV Tour. Другими являются Уильям Гибсон и Аллен Гинсберг. В 2000 году группа записала две песни на саундтрек к фильму Вима Вендерса «Отель „Миллион долларов“», включая The Ground beneath Her Feet («Земля у нее под ногами»), написанную на слова Салмана Рушди. Чарльз Буковски также повлиял на песни, написанные Боно, особенно на Dirty Day.

Музыканты говорят, что на них больше всего повлияли The Who, The Clash, The Ramones и The Beatles. В свою очередь, другие музыканты находились под влиянием работ U2. Песни U2 исполнялись Мэри Джей Блайдж, Джонни Кэшем, группой The Chimes, Джо Кокером, Pearl Jam, Джеймсом Блантом, Pet Shop Boys, Radiohead, Keane, The Bravery, The Smashing Pumpkins.

Музыкальный стиль и основные темы песен[править | править код]

С момента создания U2 создали и поддерживали легко узнаваемый звук с акцентом на мелодичном инструментале и выразительном пении, что частично является результатом влияния продюсера Стива Лиллиуайта в то время, когда группа ещё была мало известна. Эдж при игре на гитаре использует в равной степени эхо, тональные и размерные задержки, синкопы, навеянные ирландской музыкой дроны, что дает ясный эмбиент и атмосферный саунд. Боно развил свой оперный фальцет и показал примечательную склонность к социальной, политической и личной теме при сохранении высочайшего мастерства написания песен.

Несмотря на это, с каждым новым альбомом U2 привносили что-то новое в свою музыку. Начав с постпанка и простого инструментала альбомов Boy и October, их саунд через War превратился в более многогранный и агрессивный с элементами рок-псалмов, фанка и танцевальной музыки. Два альбома журналом Rolling Stone были названы «мускулистыми и напористыми»: The Unforgettable Fire, в котором Эдж больше играет на клавишах, чем на гитаре, и The Joshua Tree, на который большое влияние оказали Брайан Ино и Даниель Лануа. В песнях из The Joshua Tree и Rattle and Hum наблюдается больший акцента на внушенный Лануа ритм, таким образом они смешали различные стили американского госпела и блюза. В 90-х U2 обновились, начав использовать в Pop и Achting Baby синтезаторы, дисторсию, электронные ритмы, позаимствованные из альтернативной и танцевальной музыки и даже из хип-хопа. В 2000-х U2 вернулись к более простому звуку с меньшим использованием синтезаторов и эффектов и более традиционному ритму.

Общественные и политические вопросы (часто с религиозными и духовными образами), являются основой песен U2. Некоторые песни, например, Sunday Bloody Sunday («Кровавое воскресенье») и Mothers of the Disappeared («Матери пропавших»), основаны на реальных событиях. Более того, личные конфликты Боно и проблемы, связанные с семьей, нашли отражение в песнях Mofo («Мофо»), Tomorrow («Завтра»), Kite («Воздушный змей»). Тоска, томление, ожидание чуда также являются частыми темами песен, как, например, в песнях Yahweh («Яхве») и Please («Пожалуйста»). В самом общем приближении, чувство утраты, тоски, но и надежды на лучшее, преобладающие в The Joshua Tree, послужило основой многих произведений U2.

Общественная деятельность[править | править код]

U2 известны не в меньшей степени за свою гуманитарную работу. Как вместе, так и по отдельности, члены группы с начала 80-х сотрудничают с музыкантами, артистами, знаменитостями и политиками в вопросах, касающихся болезней, бедности, несправедливости в странах Африки, Азии и Европы.

В 1984 году Боно и Адам Клейтон участвовали в акции Band Aid, организованной Бобом Гелдофом, тогда вокалистом группы Boomtown Rats. Этот совместный проект, созданный с целью собрать деньги для голодающей Эфиопии, породил хитовый сингл Do They Know It’s Christmas? («Они знают, что это Рождество?») и стал первым для U2 и Гелдофа. В июле 1985 U2 выступали на Live Aid — концерте, похожем на Band Aid и с теми же целями.

В 1986 году по приглашению World Vision Боно со своей женой Али посетил Эфиопию, где сам мог увидеть человеческую трагедию, произошедшую из-за голода и местного упадка. Этот визит станет основой для нескольких песен и кампании Боно за помощь Африке. После этой поездки Боно участвовал в A Conspiracy of Hope Tour в поддержку «Международной амнистии» и Self Aid, чтобы обратить внимание на безработицу в Ирландии. Примерно в тоже время Боно с женой посетил Никарагуа и Сальвадор по приглашению движения «Убежище».

В 1992 году U2 подарили радиационный костюм фотооператору и провели концерт Stop Sellafield («Остановите Селлафилд») в поддержку «Гринписа». Через несколько лет события в Сараево во время боснийской войны вдохновили группу на написание песни Miss Sarajevo («Мисс Сараево»), которая впервые была исполнена на шоу «Паваротти и друзья», где Боно и Эдж выступили в поддержку War Child.

Обещание, данное ранее, и окончание войны в Боснии заставили U2 провести во время Popmart концерт в Сараево. В 1992 U2 выступили в Белфасте за несколько дней до заключения Соглашения Страстной пятницы, пригласив на сцену политиков Дэвида Тримбла и Джона Хьюма, способствовавших принятию соглашения. Позже в этом же году все доходы от продажи сингла The Sweetest Thing («Самая сладкая вещь») были переданы на поддержку проекта «Дети Чернобыля».

В 2001 году U2 предложили помощь нобелевской лауреатке Аун Сан Су Чжи, создав и посвятив ей песню Walk On («Иди»), за её общественную деятельность и борьбу за свободу. Боно и Эдж участвовали в серии концертов «46664», которые организовывал Нельсон Мандела с целью обратить внимание на проблему эпидемии ВИЧ/СПИДа в Южной Африке. В 2005 году вся группа участвовала в концертах Live 8 (снова с Бобом Гелдофом), которые проходили параллельно с кампанией Make Poverty History. Первейшей задачей Live 8 обратить внимание и оказать давление на участников «Большой восьмерки» для оказания дальнейшей помощи Африке.

В 2005 году U2 и их продюссер Пол МакГиннесс были награждены премией «Посол совести» организации «Международная амнистия» за их работу в сфере прав человека.

Однако общественная работа U2 и Боно не была обделена критикой: политический бюллетень Counterpunch часто упрекает их за близость к власти и их попытки помочь, которые приносят вред, а не пользу.

Одиночная работа[править | править код]

С 2000 года Боно участвует в социальных кампаниях отдельно от группы. Он был вовлечен в кампанию «Юбилей 2000» вместе с Гелдофом, Мухаммедом Али и другими с целью способствовать отмене долга стран Африки во время «Великого юбилея». В январе 2002 года Боно и члены «Юбилея 2000» основали многонациональную неправительственную организацию DATA (ДСТА — долг, СПИД, торговля в Африке), целью которой является улучшение политический, общественной и экономической ситуации в Африке. Он продолжил кампанию по отмене долга и борьбе со ВИЧ/СПИДом, посетив Африку в июне 2002 года. В 2006 году он внес свой вклад в создание бренда Product Red («Красный продукт»), целью которого является сбор средств для Глобального фонда. Продолжение Make Poverty History в США — The ONE Campaign — было создано его стараниями. Боно объединил усилия с Yahoo! в продвижении The ONE Campaign. Он присоединился к проекту «Спроси планету» Yahoo! Answers, где знаменитости задают вопросы пользователям.

Эдж тоже создал бренд гуманитарной работы. В 2005 году, после ураганов «Катрина» и «Рита», нанесших ущерб северному побережью Мексиканского залива, Эдж организовал акцию Music Raising («Подъем музыки») с целью помочь музыкантам, которые потеряли своё оборудование во время стихийного бедствия.

Состав[править | править код]

Боно, вокалист группы U2

Дискография и наиболее значительные достижения[править | править код]

Основная статья: Дискография U2

Альбомы[править | править код]

В опубликованном журналом Rolling Stone в 2004 году списке пятисот лучших песен эпохи рок-н-ролла присутствуют следующие песни группы: One, I Still Haven’t Found What I’m Looking For, With or Without You, Sunday Bloody Sunday, Pride (In the Name of Love), New Year’s Day.

По состоянию на конец 2006 года, семь синглов U2 побывали на первом месте в национальном чарте продаж Великобритании (UK Singles Chart): Desire (1988), The Fly (1991), Discotheque (1997), Beautiful Day (2000), Take Me to the Clouds above (2002, танцевальный ремикс от LMC), Vertigo (2004), Sometimes You Can’t Make It on Your Own (2005).

На втором месте в этом престижном хит-параде отметились Hold Me Thrill Me Kiss Me Kill Me (1995), Stuck in a Moment You Can’t Get Out Of (2001), City of Blinding Lights (2005), One (2006, дуэт с Мэри Джей Блайдж), The Saints Are Coming (2006, вместе с Green Day).

Сноски[править | править код]

  1. Vallely, Paul."Bono: The Missionary". The Independent, May 2006. Проверено 15 октября 2006.
  2. GRAMMY Winners List grammy.com. Проверено 15 октября 2006.
  3. "The Immortals: The First Fifty". Rolling Stone Issue 946. Rolling Stone. 
  4. Chatterton (2001), p. 130
  5. Parra (2003), p. 6
  6. а б McCormick (2006), pp.46-48
  7. Larry King Interview Transcript CNN.com. Проверено 15 октября, 2006.
  8. Wall, Mick, (2005). Bono. Andre Deutsch Publishers. ISBN 0233001593 (Promotional edition published by Paperview U.K is association with the Irish Independent), pp.45
  9. Reynolds, Simon. Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978-1984. Penguin, 2005. p. 368
  10. Lynch, Declan. Boy. Hot Press, October 1980. Проверено 15 октября, 2006; Boy New Music Express review U2.com. Проверено 15 октября, 2006; Boy Billboard review U2.com. Проверено 15 октября, 2006; Boy The Washington Post review U2.com. Проверено 15 октября, 2006.
  11. Boy Rolling Stone Review Rollingstone.com. Проверено 16 октября, 2006
  12. The Meaning of U2 Lyrics (U2MoL). Проверено 3 ноября, 2006.
  13. Voice of Influential U2 Frontman bbc.co.uk. Проверено 15 декабря 2006.
  14. Parra (2003), p. 24
  15. Flanagan (1995), pp. 46-48
  16. October Review allmusic.com. Проверено 17 октября, 2006.
  17. Bono, The Edge, Adam Clayton, Larry Mullen Jr (2006), p. 127
  18. Rolling Stone War review JD Considine. Проверено 15 октября, 2006.
  19. Songfacts: New Year's Day by U2 Songfacts.com. Проверено 31 октября, 2006.
  20. Net Music Countdown:U2. netmusiccountdown.com. Проверено 6 ноября 2006.
  21. Connelly, Christopher (14 March 1984). "Keeping the Faith". Rolling Stone.
  22. а б в г д е Parra, Pimm Jal de la U2 Live: A Concert Documentary, pp.52-55, 1996, Harper Collins Publishers, ISBN 0-7322-6036-1
  23. McCormick (2006), p.151
  24. Pond, Steve (9 April 1987). "The Joshua Tree Album Review". Rolling Stone.
  25. Bill Graham U2: The Complete Guide to their Music. — London: Omnibus Press. — С. p.21. — ISBN 0-7119-9886-8о книгеРегулярное выражение «ISBN» классифицировало значение «ISBN0711998868» как недопустимое.
  26. McCormick (2006), p.147
  27. McCormick (2006), p.151
  28. а б в Niall Stokes Into The Heart: The Story Behind Every U2 Song. — Australia: HarperCollinsPublishers. — С. pp.50-51. — ISBN 0-7322-6036-1о книгеРегулярное выражение «ISBN» классифицировало значение «ISBN0732260361» как недопустимое.
  29. McCormick (2006), p.151
  30. Niall Stokes Into The Heart: The Story Behind Every U2 Song. — Australia: HarperCollinsPublishers. — С. pp.55. — ISBN 0-7322-6036-1о книгеРегулярное выражение «ISBN» классифицировало значение «ISBN0732260361» как недопустимое.
  31. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок U2byU2_152 не указан текст
  32. Live Aid: A Look Back At A Concert That Actually Changed The World MTV.com. Проверено 31 октября, 2006.
  33. Parra (2003), pp. 72-73
  34. U2, the Only Band that Mattered in the '80s? about.com. Проверено 31 января, 2007
  35. Bono in McCormick (2006), p.169
  36. McCormick (2006), p.172
  37. McCormick (2006), p.179
  38. DeCurtis, Anthony (27 March 1987). "U2 Releases The Joshua Tree". Rolling Stone.
  39. McCormick (2006), p.174
  40. McCormick (2006), p.186
  41. Bill Graham U2: the Complete Guide to their Music. — Omnibus Press. — С. pp.27-30. — ISBN 0-7119-9886-8о книгеРегулярное выражение «ISBN» классифицировало значение «ISBN0711998868» как недопустимое.
  42. McCormick (2006), p.186
  43. GRAMMY Winners List grammy.com. Проверено 4 декабря, 2006.
  44. Pond, Steve (9 April 1987). "The Joshua Tree Album Review". Rolling Stone.
  45. "Rock's Hottest Ticket" Time Magazine Archive, April 1987. Проверено 20 января, 2007.
  46. Allmusic.com Rattle and Hum review. Проверено 3 ноября, 2006; Christgau, Robert. "Rattle and Hum. robertchristgau.com. Проверено 3 ноября, 2006.
  47. Deep Cuts: U2, Part I
  48. The RS 500 Greatest Albums of All-Time Rollingstone.com. Проверено 15 октября, 2006.
  49. Parra (2003), pp. 153, 166
  50. McCormick (2006), p.261-262
  51. (U2 have) relaxed sufficiently to allow a certain funk into their music... NME Проверено 31 октября, 2006
  52. U2 have not reinvented themselves so much as rediscovered themselves... Sunday Times (UK) Проверено 31 октября, 2006
  53. U2 Set to Re-Record Pop contactmusic.com. Проверено 31 октября, 2006.
  54. U2 Biography therockradio.com. Проверено 15 января, 2007.
  55. Rock On The Net: U2 rockonthenet.com. Проверено 31 октября, 2006,
  56. U asked U2! msn.com. Проверено 15 января, 2007; Furthermore, Bono described the show as "one of the toughest and one of the sweetest nights of my life."(Bono in Conversation The Independent. Проверено 15 января, 2007)
  57. Trimble and Hume centre stage for referendum BBCnews.co.uk. Проверено 31 октября, 2006.
  58. Irish Tribute To Omagh Aired, Brian Eno Describes New U2 Album mtv.com. Проверено 31 октября, 2006.
  59. Time to Get the Leathers Out Guardian.co.uk. Проверено 31 октября, 2006
  60. Hunter, James (26 October 2000). "Review: All That You Can't Leave Behind". Rolling Stone Magazine (RS 853).
  61. The Rock Radio: U2 biography therockradio.com. Проверено 31 октября, 2006.
  62. Rock On The Net: U2 rockonthenet.com. Проверено 31 октября, 2006.
  63. U2 stars enter rock Hall of Fame bbc.co.uk. Проверено 17 января, 2007; Transcript: Bruce Springsteen Inducts U2 into the Rock and Roll Hall of Fame u2station.com. Проверено 17 января, 2007
  64. U2, Clarkson steal Carey's spotlight at the Grammys cbs4boston.com. Проверено 15 октября, 2006.

Источники[править | править код]

  • Chatterton, Mark (2001). U2: The Complete Encyclopedia. Firefly Publishing. ISBN 0-946719-41-1
  • Flanagan, Bill (1995). U2 at the End of the World. Delacorte Press. ISBN 0-385-31154-0
  • Parra, Pimm Jal de la (2003). U2 Live: A Concert Documentary. Omnibus Press. ISBN 0-7119-9198-7
  • McCormick, Neil (ed), (2006). U2 by U2. HarperCollins Publishers. ISBN 0-00-719668-7
  • Wall, Mick, (2005). Bono. Andre Deutsch Publishers. ISBN 0233001593 (Promotional edition published by Paperview U.K is association with the Irish Independent)

Ссылки[править | править код]

Шаблон:U2

Первоисточник этой статьи был признан «хорошей статьёй» русского раздела Википедии.