Пётр Илларионович Шелохонов

Материал из свободной русской энциклопедии «Традиция»
(перенаправлено с «Пётр Шелохонов»)
Перейти к: навигация, поиск
Пётр Шелохонов
Дата рождения::
15 августа 1929
Место рождения::
Белоруссия
Дата смерти::
15 сентября 1999
Место смерти::
Санкт-Петербург
Профессия::
актёр
IMDb::
ID 0791282

Пётр Илларио́нович Шелохо́нов (белор. Пятро Ларывонавіч Шэлахонаў, (укр.Ссылка на украинский язык не подразумевает признания его существования в качестве отдельного естественного языка. Она также может указывать на особенности фонетики и лексики малороссийских говоров или на украинский язык в качестве искусственного. Петро Іларіонович Шелохонов), (англ. Peter/Petr/Pyotr Shelokhonov; 15 августа 1929, БССР15 сентября 1999, Санкт-Петербург) — российский актёр театра и кино, Заслуженный артист РСФСР (1979).

Биография[править]

Детство[править]

Петр Шелохонов родился в Белоруссии в 1929 году. Его предки происходили из Украины, Литвы и Польши. Дед, Тито Шелохонович, был фермером, отец, Ларион Титович, был ветеринаром, работал в коневодстве. Отец обучал Петра премудростям ветеринарной науки. Возможно, сын пошел бы по стопам отца, он с детства овладел верховой ездой, искусством выхаживать и лечить лошадей, и мог часами изучать тайны жизни, рассматривая ткани и органы под микроскопом. Все изменила война.

Война[править]

Белоруссия оказалась оккупированной войсками Гитлера. Самой страшной ночью в жизни Петра Шелохонова была ночь первой бомбежки, налетели бомбардировщики, стали взрываться бомбы, он чудом спасся, выбежав из дома, и наблюдал с ужасом, как его родительский дом сгорел под бомбежкой. А после бомбежки развалины домов, школа и ферма были раздавлены гусеницами фашистских танков. Двенадцатилетний Петр остался без дома. Он искал среди мертвых соседей, пытаясь найти своих родителей, потом ему сказала троюродная сестра, что все погибли и надо бежать спасаться в лес. Петру так и не удалось узнать как погибла его мать, Анна Минска, похоронить ее по традиции не было возможности. Петру приходилось ночевать в стогу сена пока он не был схвачен полицаями и попал в пересыльный лагерь. Оттуда ночью бежал с группой заключенных. Попав под сильный заградительный огонь, многие заключенные были убиты. От пулевого ранения на лице Петра Шелохонова остались шрамы на всю жизнь. Ему удалось спастись и он ушел в лес. Раны постепенно заживали. Но глубокий шрам на лбу и другие отметины напоминали ему всю жизнь о страшных событиях его юности во время Второй Мировой войны.

Петру Шелохонову удалось выжить в суровую осень и зиму 1941-42 года. Перебираясь с места на место в лесах в поисках еды и укрытия, он вырыл земляную нору, в которой, сгорбившись и свернувшись, прожил без еды и питья несколько суток, скрываясь от полицейских патрулей. Осенью 1941 года он спасся от голода благодаря тому, что нашел раненую безхозную корову, которая ходила по кругу, у нее было полное вымя молока, но не было ни телят, ни хозяев. Имея ветеринарные навыки, он приручил корову и прямо из вымени пил ее молоко. Вскоре раненая корова умерла и ему пришлось выживать, спасаясь от голода, дикими ягодами, яблоками, питаясь всем, что можно было съесть. Петр научился детонировать немецкие мины и гранаты, с помощью которых глушил рыбу в реке. За этим занятием его поймали партизаны и отучили от опасного дела.

В отрядах белорусских партизан он провел 1942—1943 годы, часто перебираясь с места на место. Здесь, среди партизан, впервые открылись актерские способности Петра Шелохонова. Он живо и непосредственно показывал своим старшим товарищам различные эпизоды из жизни партизан, на ходу придуманные миниатюры и импровизации. Петр Шелохонов исполнял поначалу незатейливые сценки: карикатуры на Гитлера, пародии на ненавистных оккупантов, которые он сам сочинял и разыгрывал. Постепенно в работе над этими искренними и наивными представлениями, а самое главное, в повседневной борьбе за выживание в суровые годы войны, мягкий от природы характер Петра приобретал черты мужества, твердости, настойчивости. Мальчик становился мужчиной.

Театр[править]

В 1944 году у 15-летнего Петра Шелохонова уже был самодельный кукольный театр, который он сам придумал и соорудил. Он смастерил несколько кукол, сколотил для них специальную сцену, из найденного куска материи сделал занавес и задник для своего маленького театра. В это время он уже способен был создать целые спектакли, сочиненные и разыгранные одним человеком, будущим актером. В одном из таких представлений он соединил сразу несколько знакомых ему произведений и назвал свой кукольный спектакль: «Красная шапочка, Петя и волк на войне». В своем спектакле Петру Шелохонову приходилось одновременно водить 4 куклы, за которых он сам говорил четырьмя разными голосами, а перед спектаклем, а также в перерыве и после представления играл на разбитом трофейном аккордеоне. С этим представлением он прокочевал по Белоруссии и Украине, работая за еду.

Эти первые опыты были хорошей школой для будущего актера, начинавшего на практике понимать огромные выразительные возможности человеческого лица, мимики, жеста, голоса. Овладевая разнообразием интонаций и интуитивно, по реакции зрителей, изучая секреты и возможности актерского перевоплощения, он по деталям и штрихам он осваивал разнообразные элементы актерского мастерства. В 1944 году в только что освобожденном Чернигове он получил за представление самый большой в то время заработок — буханку хлеба, шмат сала и стакан водки. В том же году пешком, а иногда с попутками, Петр добирался до многих городов и сел Украины и давал представления на украинском языке, который был для него родным. Так, выживая самостоятельно, а также деля с партизанами их нелегкую жизнь, стараясь своей выдумкой, талантом и искренностью помочь общей борьбе с жестоким и сильным врагом, Петру Шелохонову посчастливилось дожить до победы.

Ленинград[править]

В 1945 году Шелохонов был принят в музыкальное училище при Киевской консерватории в класс фортепиано. В 1946 году он приехал в Ленинград, чтобы продолжить учебу и найти работу на сцене, например, в джаз-оркестре, таком, как любимый им джаз Утесова. Он был заворожен ритмами джаза и голосами всемирно известных исполнителей. Особенно близкими ему стали музыкальные шедевры Гленна Миллера, Фрэнка Синатры, Луи Армстронга. По словам Петра Шелохонова, живая и радостная музыка джаза помогала заглушить боль и страдания от травм Второй Мировой войны и переключиться на мирную жизнь с положительными эмоциями и чувствами, которые были в этих песнях. Они несли заряд энергии, призывая радоваться жизни, танцевать и любить.

Балтика[править]

Однако, вольная жизнь и учеба прекратились с призывом на военную службу. С 1947 по 1953 год Шелохонов служил на Балтийском флоте. Он сразу был сурово наказан начальством за неуставной юмор и политический анекдот. Шелохонову повезло — в качестве наказания он провел лишь несколько месяцев в штрафной роте на строительных работах по намывке земли и сооружению стадиона им. Кирова в Ленинграде. Затем он продолжал свою почти шестилетнюю служду на флоте: сначала матросом на катерах дымовой завесы в Балтийске и Клайпеде, затем старшиной учебной части в городе Лиепая. С 1950 по 1953 был актером театра Балтийского флота в городе Лиепая, а также участвовал в спектаклях театра в Балтийске и в Ленинграде. В 1952 году был награжден грамотой Верховного Совета Латвии за театральную работу, однако вскоре был опять строго наказан за политический анекдот.

Сибирь[править]

В 1950-е годы Шелохонов живет в далекой Сибири. В 1959 году закончил театральное училище, его дипломной работой была роль Гамлета в выпускном спектакле. Даже по отличной, но все же неподвижной фотографии, можно представить каким был Гамлет в его исполнении: одухотворенность, озорство, молодость, энергию мысли можно увидеть на фотографии Гамлета — Шелохонова. Фотограф, сделавший этот снимок в 1959 году, был мастером своего дела, он выбрал нужный момент и ракурс. Гамлет Шелохонова произносит классический монолог «Быть или не быть…», в котором выражены мысли принца о смысле бытия, о связи между прошлым и будущем. Эта напряженная мысль светится в глазах актера, отражается на его задумчивом лице, и в следующий момент от скажет — Быть! Мы видим Гамлета — яркого сына бурной эпохи просвещения и понимаем трагедию человека, которого жестокая действительность того времени заставляет страдать. Несомненно, что Гамлет Шелохонова был близок и понятен молодежи 50-60-х годов, переживавшей подобные духовные трагедии в тяжелые годы советской эпохи. В труппе Иркутского драматического театра Петр Шелохонов вскоре стал одним из ведущих актеров, сыграл целый ряд современных персонажей.

Театр имени Чехова[править]

В 1960-е годы Петр Шелохонов осуществил ряд театральных постановок пьес современных авторов, в которых выступил и как исполнитель ролей, а также как режиссер-постановщик в Таганрогском театре им. Чехова. В том же театре он сыграл главные роли в классических пьесах А. Чехова «Дядя Ваня», «Вишневый сад», «Чайка», «Три сестры», а также в пьесах современных авторов, таких как «Шестое июля» М. Шатрова, «104 страницы про любовь» Э. Радзинского и др. В 1967 году Петр Шелохонов сыграл роль Ленина в собственной постановке "Ленинские чтения", посвященной 50-летию революции. Эта постановка Шелохонова была жестко раскритикована в горкоме за отклонение от официально принятого образа Ленина. В 1968 году он поставил пьесу А. Чехова "Платонов", где сыграл главную роль.

Москва[править]

В 1967 году студия «Экран» приглашает Петра Шелохонова на главную роль в телевизионном фильме «Шаги в солнце», который был показан по Центральному телевидению СССР. С этого времени актер много снимается в кино и на телевидении. Этапной работой стала роль конструктора ракет Карелина в двухсерийном фильме «Укрощение огня». Прототипом для роли Карелина был реальный человек, помощник Королева, в то время один из засекреченных конструкторов баллистических ракет. Съемки проходили в 1970-71 годах на космодроме Байконур, в Звездном городке космонавтов, а также в Кремле.

В фильме «Укрощение огня» впервые была приоткрыта завеса секретности над ракетно-космической промышленностью СССР. Под вымышленными именами героев фильма скрывались засекреченные в то время имена конструкторов ракетной техники. Их роли, после строгого отбора, исполняли актеры, которых утверждали после согласования с тогдашним правительством СССР. Петр Шелохонов был утвержден на роль по рекомендации режиссера Сергея Герасимова и стал партнером таких актеров, как Кирилл Лавров, Евгений Матвеев, Игорь Горбачев, Андрей Попов, Вера Кузнецова, Всеволод Сафонов, Игорь Владимиров и других звезд советского кино. После этой совместной работы режиссер и актер Игорь Владимиров пригласил Петра Шелохонова в труппу ленинградского театра им. Ленсовета.

Ленинград[править]

В 1960-90-х годах Петр Шелохонов живет и работает в Ленинграде, в театре им. Ленинского Комсомола, театре им. Комиссаржевской и театре им. Ленсовета. Среди театральных работ Петра Шелохонова отмечены критиками главные роли в спектаклях "Гнездо глухаря" по пьесе В. Розова и "Тема с вариациями" по пьесе С. Алешина. Он часто работает на Ленфильме, где было снято более 40 кинофильмов с его участием. В этот период раскрываются творческие возможности П. Шелохонова как артиста кино. Его роли были разнообразные, такие, как шпион Сотников («Развязка», 1968), сибирский казак Северьян Улыбин («Даурия», 1970), композитор Глинка («Ференц Лист», 1970), военный комиссар в сцене с Павлом Луспекаевым («Такая длинная, длинная дорога», 1972), директор Пересада, главная роль в партнерстве с Натальей Фатеевой («Ответная мера», 1974, Одесская киностудия), Дорогомилов (телесериалы «Первые радости» и «Необыкновенное лето», 1977-79) и другие работы в кино и на телевидении.

Петербург[править]

В 1990-х годах всемирно известный режиссер, актер и писатель Питер Устинов поставил в Петербурге свою пьесу «Фотофиниш», в которой ведущую роль Сэма поручил Петру Шелохонову на сцене театра им. Ленсовета. На память об этой работе Питер Устинов подарил Петру Шелохонову фотографию с дружеской подписью «Петру Первому от Петра Устинова».

Личные чувства Петра Шелохонова, его боль и память о войне были выражены в его постановке спектакля «Изабелла» о спасении узников фашистского лагеря Аушвиц (Освенцим). В интерпретации Шелохонова на сцене происходит спасение всех узников концлагеря, как выживших, так и погибших, что становится возможным благодаря нашей памяти об их героической судьбе и подвиге. Такое прочтение пьесы было неожиданно даже для самого автора. На премьере спектакля приехавшие из Нью-Йорка автор Ирвин Лейтнер и сама Изабелла увидели, какое необычное сценическое решение нашел Шелохонов для метафоры о подвиге и бессмертии: после страданий в концлагере и гибели в огне печей, в финальной сцене спектакля все сожженные узники концлагеря оживают и выходят их горящих печей сквозь огонь и дым, медленно и величественно идут в зал, присоединяясь к живым под музыку Реквиема Моцарта.

По совместному проекту Icon Мэла Гибсона и голливудской киностудии Warner Brothers, английский режиссер Бернард Роуз снимал кинофильм «Анна Каренина» по роману Льва Толстого. Съемочная группа работала во дворцах, музеях и парках Петербурга, которые подходили для съемок о периоде XIX века в исторических крстюмах и интерьерах. Режиссер по кастингу Мариан Догерти, которая работала с Мэлом Гибсоном и Софи Марсо в кинопроектах, таких, как «Храброе сердце» и др., видела работу Петра Шелохонова и познакомила его с режиссером, и Бернард Роуз сразу утвердил актера на роль Капитоныча, дворецкого Карениных. Так Шелохонов стал партнером на съемочной площадке таких звезд современного кино, как Софи Марсо, Шон Бин, Миа Киршнер, Джеймс Фокс, Дэнни Хастон и других.

Дмитрий Иванеев

Признание и награды[править]

Творчество[править]

Фильмография[править]

Актёр[править]

  1. 1967 — Шаги в Солнце — Неизвестный солдат
  2. 1968 — Три года — Лаптев
  3. 1969 — Рокировка в длинную сторону — Ученый
  4. 1969 — Развязка — Сотников
  5. 1970 — Ференц Лист — Композитор Глинка
  6. 1970 — Любовь яровая — Мазухин
  7. 1971 — Даурия — Северьян Улыбин
  8. 1971 — Холодно — горячо — Подорожный
  9. 1971 — Ночь на 14-й параллели — Редактор
  10. 1971 — Шутите? — Председатель
  11. 1972 — Укрощение огня — Карелин
  12. 1973 — Гроссмейстер — Отчим
  13. 1973 — Опознание — Полковник
  14. 1974 — Ответная мера — Пересада
  15. 1975 — Обретешь в бою — Сергеев
  16. 1976 — Доверие — Петровский
  17. 1976 — Виталий Бианки — Рассказчик — ведущий
  18. 1976 — Меня это не касается — Панкратов
  19. 1977 — Первые радости — Дорогомилов
  20. 1978 — Три ненастных дня — Следователь
  21. 1978 — Всё решает мгновенье — Матвеев
  22. 1979 — Необыкновенное лето — Дорогомилов
  23. 1979 — Путешествие в другой город — Директор
  24. 1980 — Жизнь и приключения четырех друзей 1/2 — Хозяин
  25. 1980 — Поздние свидания — Отец
  26. 1981 — Жизнь и приключения четырех друзей 3/4 — Хозяин
  27. 1981 — Это было за Нарвской заставой — Григорий
  28. 1981 — 20-е декабря — Зарудный
  29. 1981 — Синдикат 2 — Фомичев
  30. 1981 — Правда лейтенанта Климова — Червоненко
  31. 1981 — Девушка и Гранд — Начальник Спорткомитета
  32. 1982 — Казнить не представляется возможным — Патриарх
  33. 1982 — Таможня — Начальник таможни
  34. 1982 — Ференц Лист (сериал, Венгерское ТВ)  — Князь Виельгорский
  35. 1982 — Голос — Директор фильма
  36. 1982 — Год активного солнца — Завуч
  37. 1983 — Эхо дальнего взрыва 
  38. 1983 — Магистраль — Гадалов
  39. 1983 — Место действия — Рябов
  40. 1984 — Завещание профессора Доуэля
  41. 1984 — Две версии одного столкновения — Павлов
  42. 1985 — Софья Ковалевская — Академик Сеченов
    Файл:Peter Shelokhonov with Sophie Marceau 1997.jpg
    Петр Шелохонов и Софи Марсо во время съемок фильма «Анна Каренина» (1997), Петербург.
  43. 1985 — Соперницы — Семеныч
  44. 1985 — Контракт века — Министр
  45. 1986 — Последняя дорога — Стефанович
  46. 1986 — Красная стрела — Юсов
  47. 1987 — Среда обитания — Следователь
  48. 1987 — Моонзунд — Андреев
  49. 1987 — Везучий человек
  50. 1988 — Хлеб — имя существительное — Акимов
  51. 1991 — Мой лучший друг, генерал Василий, сын Иосифа — Полковник Савиных
  52. 1992 — Ричард II — Лорд Маршал
  53. 1997 — Пассажирка — Пассажир
  54. 1997 — Anna Karenina — Капитоныч, дворецкий Карениных

Сценография[править]

Актёр[править]

  • Гамлет
  • Иркутская история
  • Поэма o Хлебе
  • Кредит у Нибелунгов
  • Студентка
  • Золотой мальчик
  • В ночь лунного затмения
  • Океан
  • На дне
  • Бронепоезд 14—69
  • Горе от ума
  • Три сестры
  • Дядя Ваня
  • Вишневый сад
  • Чайка
  • Шестое июля
  • 104 страницы про любовь
  • А зори здесь тихие
  • Тема с вариациями
  • Гнездо глухаря
  • Смерть Иоанна Грозного
  • Царь Федор Иоаннович
  • Борис Годунов
  • Земля обетованная
  • Фотофиниш
  • Антиквариат
  • Босиком по парку

Режиссёр[править]

  • Изабелла

Ссылки[править]