Фригийский колпак

Материал из свободной русской энциклопедии «Традиция»
Перейти к навигации Перейти к поиску
Oткрытка, прошедшая почту спустя несколько недель после Парижской Коммуны (июль 1871 года)
Phrygian cap.svg

Фригийский колпак — Мягкий закругленный колпак красного цвета со свисающим набок верхом. Называется в честь Фригии — области в центре Малой Азии. Символ свободы и революции.

В Древнем Риме головной убор, символизировавший свободу назывался pileus. Он был круглым или островерхим, и изготовлялся из войлока, меха или шерсти. Такую шапку в Греции и Риме носили обыкновенно ремесленники и другие свободные простолюдины. На монете Брута после убийства Цезаря pileus изображен на реверсе между двух клинков. Это изображение повторено на медали Лоренцаччо после убийства Джулиано Медичи в 1537 году. Во время восстаний в Риме pileus, поднятый на посох, мог служить знаменем для рабов.

Во время Великой Французской революции pileus часто путали с так так называемым «фригийским колпаком», который был частью костюма героев из Азии: Париса или пришедших к младенцу Христу волхвов. Он мягкий и имеет свисающую верхушку.

Ни фригийский колпак, ни pileus не были обязательно красными. Почему колпак как символ революции (bonnet rouge) приобрел этот цвет, пока неизвестно. Очевидно, некоторое время он был головным убором каторжников на галерах (запрещен для ношения ими декретом 23 сентября 1793).

Общепринятым символом революции он стал не сразу: 19 марта 1792 в Якобинском клубе было прочтено письмо мэра Парижа, осуждавшего ношение красного колпака. 19 июня 1792 в клубе снова вспомнили запрет, но уже на следующий день во время захвата Тюильри санкюлотами, король был вынужден надеть красный колпак, поданный ему на пике.

На знаменитой картине Делакруа «Свобода на баррикадах» («Свобода, ведущая народ 28 июля 1830 года») (1831), он украшает голову Свободы.

Ссылки[править | править код]

  • Ernst Gombrich. The Dream of Reason: Symbols of the French Revolution, in: E.H.Gombrich. The Use of Images: Studies in the Social Function of Art and Visual Communication. Phaidon Press, 1999, 162—183.